港片我还看，看它有多烂
作者 | 向由
《追虎擒龙》证明，王晶依然是一个灵活的胖子。
港片、尤其是一部公映的港片，于我是一定要看的。
《追虎擒龙》中四大影帝的名号：梁家辉、古天乐、吴镇宇、林家栋，放大打在海报上……
不知道现在的年轻人是否能认全，但对我仍有巨大的吸引力。
不想，我买了《追虎擒龙》的票之后，却受到了朋友的阻拦。
她告诉我，这一部新片相当的边缘，在热火朝天“五一档”没有引起一丝水花，简直就像不存在。
▲电影《追虎擒龙》海报
这就很让人唏嘘，港片在当下已经是如此“小众”的爱好了？
01
夕阳红CP
我还是走进了电影院。
实话实说，我最早的想法，是看看王晶还有什么电影可“抄”的。
果不其然，从电影出现第一个人物起，《追虎擒龙》就落入“炒冷饭”的危机。
这一次，王晶又将“跛豪”与“五亿探长雷洛”搬上了银幕。
所谓雷洛，其人物原型是香港前总华探长吕乐。到了《追虎擒龙》中，这个黑白两道通吃的探长又改名为徐乐（吴镇宇饰）。
但不管是叫雷洛还是徐乐，这个题材实在是一碗凉透的“冷饭”。
跛豪和徐乐（雷洛），一黑一白，两人在港片中称得上是标志性的“枭雄”。
▲《追虎擒龙》中的跛豪（梁家辉 饰）
上世纪60年代，跛豪是倒卖毒品的大佬，在徐乐（雷洛）的保护下，成为香港毒品市场中的“老大”，但到后期，两人渐渐不对付。
徐乐（雷洛）的故事，戏剧性更强，他本人官居高位，做到了港英政府治下的“华人一把手”，在警界一手遮天。
他创造性地把贪污“制度化”，在他治下，警界盛行贪污风气，且赃款的来去由他统一安排。利用权力之便，他与跛豪等黑色势力合作赚钱。
两人亦敌亦友，一直是影视改编的宝藏题材。
▲影片中的香港廉政公署（ICAC）
现实当中，为了牵制徐乐（雷洛）的原型人物吕乐，香港廉政公署（ICAC）应运而生，同样也是观众眼中的熟面孔了。
这一段故事，在上一代观众那里，算得上一个“家喻户晓”。因为从1991年起，关乎两人的影视作品，已经不下几十部。
但一代观众已经老去，曾经的顶流CP跛豪和徐乐（雷洛），如今还有市场吗？
难说。
先把一切回溯到30年前的潘文杰导演。1991年，《跛豪》在影院上映，它开启了港片又一个类型：枭雄片。
▲电影《跛豪》剧照
所谓“乱世出枭雄”，当时的港片世界里，世道混乱，人人各安天命，主角往往是黑道中人，但当时的剧情在现在看来仍是不落套路的。
因为它不是脸谱化的“猫捉老鼠”，而是通过对一个黑社会“枭雄”从崛起到没落的刻画，体现大时代的变换，还有个人命运的捉摸不定。
潘文杰开创过后，同年有刘国昌推出《雷洛传》再加一把火，再到罗杰承的《湾仔之虎》，甚至是王晶自己的《金钱帝国》系列等，走的都是这个路数，用相对现实主义的色彩去刻画某一个具有争议的枭雄个体。
不过，枭雄片的“命数”很短。
很快，枭雄片直接被更加浪漫化、群像化的“黑帮片”取代。
现如今，连黑帮片都已经风华老去。
而跛豪和雷洛都早已化为历史的云烟。
一对“夕阳红cp”再出现在大荧幕，已经陌路无人识，年轻的观众们，“笑问客从何处来”。
▲《追虎擒龙》中的跛豪（梁家辉 饰）和徐乐（吴镇宇 饰）
多年过去了，“港片已死”的呼声之下，王晶再把他们捡起来放在一起讲，改个名字再闯大陆院线，也是有几分勇气和抱负。
但终究是一碗冷饭，王晶能炒出什么新花样？
02
“正气”枭雄
出乎意料的是，在电影某些部分，王晶改编得相当不错。
尤其值得称道的改编，《追虎擒龙》中有两处：
一处是对跛豪和雷洛重新的“历史定位”。
▲《追虎擒龙》片段
在过往枭雄片中，太多突出他们“雄”的一面，不乏有过誉美化之嫌。而在其它类型电影，如警匪片中，又将这两个人的恶展现极致，走到另一个极端。
他们在影史中的形象，往好了说是丰满多元，往坏了说是摇摆不定。
《追虎擒龙》的重新演绎，将两人明确为“时代产物”。
尽管说，他们在法外秩序中曾经呼风唤雨，但时代一改，再无能力可发挥。雷洛的一句台词，“时代不同了，我也是按点收工”，说得恳切真实。
另一处改编，是对两个枭雄命运的收尾。
电影中，他们都被“天将”般的警察逮捕。
有的评论说，两个大佬的收场，毫无戏剧冲突，王晶未免太敷衍了。
▲《追虎擒龙》中的陈克（古天乐 饰）
我却觉得，这样的平淡更好。
在文学创作中，小人物往往身不由己，拥有充满了宿命感的悲剧性，但在大人物身上，结局往往不是“因果报应”，更多的是“气候变化”。
此一时，他们是龙是虎，彼一时成了鼠、成了虫，没得商量，束手待命。
因此，《追虎擒龙》的故事，是最具有正剧气质的一版“双雄戏”。
03
追龙“污点”
从名字上看，《追虎擒龙》继承了“追龙”系列，算是其中的第三部了。按照王晶过往的表现，一个系列拍到“三部曲”，也该散了。
这个系列，曾是王晶作为导演的一场翻身仗。
▲《追龙》“三部曲”
《追龙》为王晶带来了广大好评，曾经，我并不服气。
2017年上映的《追龙》，豆瓣评分是7.2分。分数虽然不高，但对于“专出烂片”的王晶，足以给人全新的观感。
看看对《追龙》的评价，有人说它是港片没落后的一道亮光。
甚至有一个说法是，“王晶的电影是不是烂片，主要看王晶想不想拍烂片”。
言下之意是，王晶想拍精品就出精品，想要“圈钱”就出烂片，他对电影的质量完全把握得住。
这是对导演个人能力上的极高评价了。
不过，熟悉港片的观众，不会对《追龙》这样高评价。
如果把它放在整个港片中，以“枭雄类”电影论，它自然比不过潘文杰、刘国昌电影；
以“犯罪题材”论，有杜琪峰、韦家辉在高岭之巅；
即便以“枪战题材”论，吴宇森的暴力美学也稳操胜券……
当然，与类型片的顶级案例去比，对王晶是不公平的。
但在我看来，《追龙》最大的硬伤，是王晶电影一以贯之的“原创性差”。
《追龙》当中，高科技还原的九龙城寨，让观众们津津乐道。城寨中的混乱、残忍，还有充斥着宿命感的“赛博朋克”美学，令当时的观众们惊呼过瘾。
▲《追龙》中的九龙城寨
不过很可惜，电影过分借鉴了1982年邵氏电影《城寨出来者》，如果对比的话，人物关系、剧情走向，几乎重合得上。
本文不便对剧情展开对比，但值得一提的是，《城寨出来者》实地取景于九龙城寨，它留下了难得的城寨资料，有兴趣的读者可以去看。
所以王晶的《追龙》系列，对我来说从来不是“港味”回来了，而是一锅杂烩的“糊味”。
但《追虎擒龙》的表现，让我忘掉了“前嫌”。
▲《追虎擒龙》剧照
或许，必须接受的是，从《追龙》到现在，又或者追究到90年代的作品，王晶都不会自立风格。
他最擅长的，依然是“拿来主义”。
港片的鼎盛时期，类型片层出不穷。但在每一个类型中，几乎都有王晶的涉猎足迹。因为这样，王晶在港片中留下浓墨重彩的一笔。
例子是举不尽的：
邱淑贞在《赌神2》中发牌的一幕；
▲电影《赌神2》中的经典一幕
周星驰，在韦小宝角色中的诙谐与咸湿；
▲电影《鹿鼎记》中，韦小宝（周星驰饰）
李连杰，在《新少林五祖》中快意恩仇；
王祖贤，在他镜头下青春洋溢……
▲电影《赌神》中的珍（王祖贤 饰）
港片的美好，有王晶的一份。
当然，王晶不只是“拿来”，他也有自己的坚持——永远不变对“大胸妹”的爱。
这在今天变成他被嘲弄和批评的点。
不过，王晶的确知道，在竞争激烈的院线上，观众们爱看什么，他就给什么。
▲《追虎擒龙》中的徐乐（吴镇宇 饰）和猪油仔（郑则仕 饰）
他的电影披着一层“时下流行”的皮，对于时兴的元素，王晶将它们拆解混装，拍成一部凌乱、诙谐的作品，明明是“四不像”，却又生出妙趣。
港片不能没有王晶，但是，只有王晶也撑不起港片。
“黄金期”一过，港片的气数明显衰微，王晶也没有了可“拿来”的东西。
整个追龙系列，最可贵的是，王晶以一己之力挽回了些许“回光返照”，尽管，那依然是从遥远的港片中“拿来”的。
然而，就以当下的“港圈”发展看，再出一个像杜琪峰那样开宗立派的大师，希望渺茫到可以忽略了。
不只是导演，“港圈”中演员的青黄不接，同样是有目共睹。
▲《追虎擒龙》的主演阵容
在走进电影院后，我很快就明白，《追虎擒龙》没有火起来的原因之一，无疑是“审美疲劳”。
岂止是疲劳呢，几乎称得上“心酸”了。
片中的演员们，再也掩盖不了岁月印记。
1993年梁家辉参演的《新难兄难弟》中，他化妆出演一个垂危老人，《追虎擒龙》中的梁家辉，皱纹深埋，老态尽显，完全可以无缝穿越到当年的片场。
唯一区别是鼻子。
据传，为了演好“跛豪”的角色，梁家辉特意做大了鼻子——往鼻子里塞卫生棉条。搭档吴镇宇开玩笑说，“梁家辉把全佛山的棉条都买走了。”
▲吴镇宇爆料，梁家辉为了人物更贴近“跛豪”形象，在鼻子里塞棉条
在这里，要给老一辈影帝的敬业精神点赞。
其他几位演员也是“风华不再”，即便是电影中的“年轻人”古天乐，也完全看不到“古仔”样貌。他今年已经51岁了。
没有真正的年轻人，港片也回不到从前的精气神。
我就是抱着这样复杂的心情走出影院——《追虎擒龙》很值得看，毕竟，看一部就少一部了。
