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冯小刚一出手，可真是不把观众当外人，一言不合就把娱乐圈那点潜规则搬到台面上讲。

在《北辙南辕》中，导演冯小刚以五位女主的视角，讲述了职场、商场、家庭的不同故事。在通过戴小雨、鲍雪、尤珊珊的视角去讲述关于娱乐圈那些事时，冯大导演的大胆让人不禁竖大拇指。

也就他，敢这么拍了！

一如往日，“讽刺”是冯小刚作品的不变风格，“抨击”是一贯的作风。

都知道，在职场中漂亮就是最大的优势，可是没想到在娱乐圈，漂亮的优势这么大。

高学历、高颜值的海归大美女戴小雨，在妹妹的带领下参加一场关于制片人谈合作的酒局。虽是新人，还是不知名小演员鲍雪的姐姐，本该是被大家冷落的对象，也不会引起别人的注意，但就是因为漂亮，被各大老总争相敬酒搭讪加好友。

这，就是漂亮的优势。

本是因为情感不顺回国疗伤，没有正经工作，没有收入与地方住，但就是因为这场酒局，戴小雨不费吹灰之力，成功被公关公司的老总看中，并成为这位老总的员工。

为什么？因为漂亮。

漂亮的戴小雨，跟老总外出谈生意更能促进生意的成功，更能讨甲方欢心。

其次，就是能喝酒。

祖传的千杯不醉，让戴小雨又有了一个过人的优势。

为什么？因为生意都是在饭桌上谈成的。

饭桌上的觥筹交错，言语中的分寸把握，一来二去让对方喝开心了，生意就来了。恰巧，戴小雨又漂亮又能喝，即便是“拎壶冲”也毫无醉意。

公关公司的柴总能看中她，就是因为太清楚娱乐圈谈生意需要什么样的人，谈生意的人都是什么爱好与习惯。

柴总的直言不讳，也揭开了娱乐圈的潜在规则。漂亮就是优势，漂亮就是资本。

正如杜华在采访中说的那样：“长得好看挺重要的。”

所以，一个刚从国外回来，对国内行情并无研究，对酒桌文化也并不了解的海归戴小雨，就能迅速成为柴总青睐的对象，更成为他得力的助手。

在与行业著名经纪人花姐谈合作时，柴总带着戴小雨去了酒局，由于前期观点出现分歧，导致最后生意没有谈成。但就在柴总无计可施，在花姐死守严防时，戴小雨站了起来。

走到花姐面前，又是“拎壶冲”，又是一顿观点输出。让久经商场的花姐都刮目相看，长得好看又不矫情，主要是还能喝酒，一番话让花姐听进去了。

本该黄了的生意，在戴小雨的拯救下，又成功了。

当天晚上，她就收到单笔两万的奖励金。

在这“颜值即正义”的时代，戴小雨的漂亮成为最大优势，由此也从点到面感受出娱乐圈对颜值的高要求高标准，以及对高颜值美女的宽容与包容。

没人明文规定漂亮就有优势，但这就是不成为的规定，也就是所谓的潜规则。

冯小刚用戴小雨的视角，去揭开娱乐圈酒桌“文化”，多次强调“漂亮”，也意有所指。

漂亮就如同入场券，有了这张入场券后，就来到了一个更为激烈的竞争环境——番位之争。

追星的观众一定不陌生“番位”一词，是一番还是二番，顾名思义，是男（女）一号，还是男（女）二号。

明星们会为了番位进行激烈的争夺，粉丝们也会为偶像的番位而发声，这些在演艺圈并不罕见，但是将这件事情拿上台面上讨论，也就冯小刚了。

经纪人花姐与柴总谈项目，其内容是原定好一山来演男一号，春雷演男二号，但是当所有条件都答应好了后，男一号换成了小彭。这个决定，让春雷的经纪人花姐感到愤怒，并坚决不答应这个项目。

因为，一山是不错的演员，有实力的春雷愿意给他做配角。但是小彭是新人而且是没有作品仅仅靠着综艺《披荆斩棘的弟弟》而走红的小年轻，春雷不愿给他“抬轿”，有辱名声与形象，往后不好在演艺圈混下去。

若一定要合作，就必须将春雷的名字写在小彭的名字前面，否则就甭合作。

此外，花姐也表示，若小彭换成千玺、昊然、黄轩，这些有作品有实力的年轻演员就可以合作，毕竟能得到观众与市场的认可。

从这场戏也能看出，导演冯小刚想要表达的意思。借着花姐的口，他讽刺了两种现象。

第一种，演员已失去初心。

有了名利后，演员们早已忘记当初为什么拍戏，拍戏的意义是什么？为了番位争得面红耳赤，完全失去了对艺术的尊重。

都说角色无大小，可偏偏有些演员就是在乎这些番位。

曾闹得比较厉害的就属彭昱畅与王大陆的争番事件，两位当事人都下场维护自己的利益。

作为电影《小小的愿望》的主演，彭昱畅与甲方签署的合同中明确表示是一番，但是在电影播出后，他的名字却放在了王大陆名字的后面。因此，引彭昱畅方不满，并立刻停止与片方合作。

在王大陆因“抢番”被骂得狗血淋头时，观众才知道，王大陆与甲方也是签的一番。也就是说，片方两头骗。

从这件事情也能看出，演员有多么看重番位，甲方为了利益有多么丧心病狂。这是一个病态的发展趋势，也是冯小刚抨击的原因。

第二种，流量为主，实力为辅。

通过选秀节目而走红的小彭，没有代表作，没有实力，却能演一番，其余有实力的老演员为他做配。这着实反映了娱乐圈对流量的看重，对实力的无视。

如今，综艺已成为主要娱乐节目，谁人都能上，谁人都能红，结果就是这些无论是靠炒cp制造话题而走红，还是因为性格魅力而走红的艺人，都会涌入影视剧市场，仿佛演戏就是他们的“尽头”。

而背后的资本们，恰恰就看重这流量，只要有流量就有市场，有市场就有钱。

所以，这也就造成演艺圈的烂剧越来越多，没有实力仅靠综艺起来的艺人越来越多。作为行业前辈，冯小刚借着花姐的口，对这一现象加以讽刺。

不光冯小刚对这一现象加以抨击，娱乐圈太多前辈也不满这一现状。只是，冯小刚把想说的话通过作品表现出来而已。

除了受欢迎的高颜值美女，争夺番位的激烈外，娱乐圈还存在着令人作呕与颠覆三观的奉承话。

剧中，黄渤客串一场戏，扮演一位有名气，爱耍大牌不记台词，拍戏现场必须有人给他提示的“数字先生”。这一角色虽然离谱，但在娱乐圈确有此人。

曾金星与多位艺人都对“数字小姐”加以抨击，但具体是谁他们都没有点名道姓。“数字小姐”的存在，就是行业的“毒瘤”，也是行业的畸形发展。

王劲松说过，台词就是演员上战场的那把枪，作为演员背台词是天经地义。

可即便如此，在娱乐圈仍有“数字小姐”的存在，于是，冯小刚就借着黄渤的视角对此现象进行讽刺。

这场戏，冯小刚嘲讽了三个现象。

第一，演员的耍大牌。

黄渤饰演的这个角色因为咖位大，所以最后一个到片场，既不和对手走戏，也不亲自踩点，而是由工作人员帮忙站位调光。他只需要选择自己喜欢的戏服，坐在对手面前说着“12345”的台词就行。

在导演要求他看一看回放时，他的助理立刻看眼色行事，以“时间不足”为由拒绝，完全不把导演看在眼里。

第二，导演话语权弱。

在大牌面前，导演不敢喘粗气，生怕惹到对方。即便该演员在演戏时各种挑刺，各种不配合，连台词都不记，导演也无话可说。

在演员演完之后，也不得不奉承地竖起大拇指夸赞：好演员。

第三，没名气的演员努力却得不到重视。

鲍雪戏好又敬业，从大老远飞过来临时救场毫无怨言，但是在拍摄过程中却得不到赞美。掌声都给了大牌艺人，即便对方做得不如自己。

所以，用贾玲的话说：小演员，命真贱。

这三个现象是娱乐圈确确实实存在的，面对大流量的艺人，导演没有话语权，更不敢得罪。任由对方耍大牌，任由对方胡来，自己只能吞声忍气。

冯小刚还是冯小刚，作品中的讽刺让人看得过瘾，也只有他才敢如此大胆，完全不把观众当外人，将娱乐圈这些潜在规则抖搂出来并加以嘲讽。

一是看不惯，二是忍不了，三是不吐不快，如此真实的拍摄手法，不愧是冯大导演。